rafa jaime

Entradas con la etiqueta ‘tecnicas’

Pincha en la imagen para ampliar

Este es Homer, mi perro. Se trata de un beagle que ahora va camino de los 2 años. Aunque mejor no quitarle el ojo de encima es un perro cariñoso, educado y siempre está dispuesto a hacerte compañía y a acompañarte allá donde vayas. Le encanta la fotografía. Cada vez que me ve con la cámara colgada se pone contentísimo y me espera en la puerta para acompañarme…será su afán por aprender

.

Pincha en la imágen para ampliarla.

Quizás debió ser uno de aquellos persas del siglo XI, o cualquier otro árabe erudito de aquellos tiempos intrigado por el álgebra. Personalmente creo que su madre se retrasó en el parto y nació casi diez siglos más tarde, sólo fué eso. Cultivado en las artes a través de la fotografía y el gusto por la arquitectura, matemático, astrónomo, con el don innato para la docencia…se podría haber llamado Al-Kindi o Sacit Ámetam (:-)), pero se llama Juanma Sánchez y este es su retrato. Una mirada profunda, inteligente, ávida por la observación.

Técnicamente la fotografía está realizada con la 30D y como objetivo un Pentax Takumar 135 mm f/3,5 de Juanma y que me apresuré a probarlo para maravillarme con sus resultados. Crea un bokeh que es una preciosidad.

Como técnica de post-procesado, elegí el de Frank Miller, el que ilustró la famosa película de “300″. Un poco laboriosa pero que da mucho margen a la creatividad de tonalidades y contrastes.

Juanma, después de tanto tiempo, volver a compartir un rato de esta afición juntos ha sido un placer. A ver si no dejamos pasar tanto tiempo para volver a hacerlo!. Anda, que en esta te falta el turbante nada más.

Por cierto, en “Enlaces” está una de sus webs, pero para el que quiera ni buscarlo que pinche AQUI.

Esta es la segunda entrega de una pequeña colección de fotografías realizadas a los restos de una maquinaria de un “ingenio” (así llaman aquí a las fábricas de miel de caña) en Torre del Mar. Si en la primera entraga hablaba de Elegir el procesado para realzar esas texturas, aquí podemos ver otro trabajo sobre el tema, buscando un marco con la composición de la propia foto.

Pincha en la imagen para ampliarla.

Aprovechando una imagen de Cabo de Gata, de la playa de Mónsul, con su peineta, un afortunado amanecer y esta toma en vertical, voy a explicar una sencilla forma de darle más forma a esas nubes para realzar el cielo.

Pincha en la imagen para ampliarla.

Se trata de una imagen ya tratada y terminada que para mí está más que bien y no le hace falta más. Sin embargo, vamos a aprovecharla para ver cómo aún se le puede sacar más provecho a esas nubes y ese cielo.

Volvemos a tomar el RAW original y volvemos a empezar con los ajustes de curvas y niveles en Photoshop hasta llegar a la imagen anterior pero, seguimos con el tratamiento.

Seleccionamos el canal azul sólamente, y actuando sobre él, seleccionamos con la varita de selección rápida todo lo que es el cielo. Si nos pasamos y se nos incluye el mar, con la tecla “ALT” pulsada y ampliada la imagen vamos deseleccionando ese mar que se nos coló.

Una vez bien ajustada la selección nos vamos a FILTROS-ENFOCAR-MASCARA DE ENFOQUE y ponemos los siguientes valores:

RADIO: 90 px

UMBRAL: 28 px

y jugamos con la cantidad, con cuidado de no pixelar la imagen y que no nos salgan halos por encima de la peineta y la duna que está al lado.

Pincha en la imágen para amplairla.

Estos valores sólo son meramente orientativos. Para cada fotografía variarán estos parámetros pero aquí  podemos ver cómo realzamos enormemente este cielo, sin añadir ruido. Es una técnica que ví por la web y que no recuerdo dónde, por lo que espero que su autor pueda perdonar que no mencione su nombre.

Para finalizar, he ajustado niveles en las zonas oscuras y contrastadas esas zonas también.

Como siempre, probad a ver qué tal.

Hablaba en el post  titulado “La fotografía con pocos recursos” de la necesidad de unir fotografías.  Con esto se consigue básicamente 2 objetivos: cubrir un mayor ángulo de visión y disminuir la pixelación ya que si tenemos en lugar de una sola foto de 8Mp, 4 fotos de 8Mp cada una habremos conseguido aumentar la información de cada milímetro de la misma.

Para unirlas existen diverso software en el mercado. Uno muy conocido es “Panorama Maker Pro”, de Arcsoft, que permite unir fotografías en formato apaisado, 360º, vertical y mosaico, si bien en este último caso tiene las limitaciones en unos formatos específicos. Es un programa muy intuitivo y muy fácil de usar.

También se puede usar Photoshop, que no tiene limitaciones de formato en modo “mosaico” como Panorama. Para realizar una unión de fotos con Photoshop debemos indicarle al programa cuáles son las fotografías que componen nuestra escena, lo cual lo hacemos desde Archivo -> Automatizar -> Photomerge desde ahí le pichamos a “explorar” y señalamos todos los ficheros. Marcamos si procede (aparte de fusionar imagenes) Eliminación de viñetas y/o corrección de distorsión geométrica y le damos a “ok”.

Veremos cómo se  nos abre la imagen en el programa, con una capa por cada fichero que compone nuestra imagen. Si todo es conforme, botón derecho sobre el cuadro de capas y le damos a “acoplar imagen”. Con la herramienta de recortar seleccionamos la imagen final. Casi siempre ajustamos niveles y curvas y listo.

Pincha en la imagen para ampliarla.

En este caso tomado en la Fuente de los 100 caños en Villanueva del Trabuco, se han unido 22 imagenes RAW tomadas con la canon 30D y con el objetivo EF-S18-55mm a 55 mm. con un f11 y 1/6 de velocidad para conseguir efecto sedoso en el agua. Guardado el TIFF con una capa, el peso de la imagen supera 1 Gb.

Es importante a la hora de tomar estas imágenes enfocar un punto determinado y quitar el autofocus para que siempre nos de la misma distancia focal.

Más fotos del lugar: